かれこれ現代ギター誌との付き合いは長い。
結局中学生くらいの時から定期購読しているので、かれこれ20年くらい購読していることになる。
スペイン留学中も母親が「せっかくだから・・・」と定期購読してくれていたので、ありがたいことに20年分のバックナンバーがそろっているのだ。
（大部分は実家にあり）
帰国して、初仕事「ドミンゴ・プラト ギタリスト辞典」を連載して以来、今までずっと毎月なんらかの執筆をしている。
中学、高校、大学の頃は、「現代ギター誌に執筆している人＝雲の上の人」というイメージだった。
現在、自分がその執筆陣に加わっていることがなんとなく不思議である。
冷静になると、なんだか本当に不思議なのである。
中学高校時代、毎号楽しみにしていたポピュラーアレンジを担当していた竹内さんなどに編集部で初めて会った時など、「あ！本物だ！」と思ったものです。
さて、「現代ギター」とは買い続けるとそういう意味でも面白いです。やはりクラシックギター界というのは、狭いですから「ああ、こういう奏者もいるんだ・・・」とか「こういう先生がいるんだね〜」と知っておくだけで、長いギター人生、ちょこっと“出会い”の楽しみがでてきたりします。
低音進行に注意を払う・・・とはいっても、何に注意を払うの？というのが難しい。ある音がどこに向かっているか？をとりあえず注意。
imでの音階が安定しない。そういう場合、腕のラインを意識させて、a(薬指）単独で音階を弾かせてみる。
「あ〜弾き終わった！」とほっとした時の姿勢のほうが、良いフォームであることが多い。
ソル「月光」。2分音符と4分のリズムを弾きはじめの頃に、聴き手にはっきりと印象づけること！
早いパッセージが上手く弾けない！という場合、右手の運指が決まっていないことが原因のことのほうが多い。
カルカッシ10番。三連符の練習だが、次の拍の3連符頭のところに解決するように意識したほうがリズムがとりやすい場合が多い。
録音は練習の参考にはなるが、やはり楽譜に書かれている細かい指示を見逃す危険性もある。楽譜に書いてあることを「この奏者はこのように解釈しているのか！」という視点を持つことが大事。
アタック＆サスティーン・・・両者しっかりとコントロールできるのが理想。初心者のうちはどちらか一方ばかり「聴いてしまう」場合が多い。
